攝影：前期還是後期?

對於攝影，本人真正研究只有一年多的時間，經驗尚淺，因此一直以來不太敢寫文，但在本人學習攝影的期間，注意到一種問題：很多時看別人作品的時候，他們所著重的不是相片的本身，而是該相片有沒有後製過，但到底相片是否後製的分別在哪裡?

前期製作

鍾愛在前期製作的人，意思即是喜歡透過攝影技巧、小配件，去獲取他們所需要的效果，是在按快門前下功夫的人；在按快門之前，他們會仔細思考當時的環境，到底應該用怎樣的光圈、快門? 用哪一支鏡頭? 構圖應該怎樣? 是否需要使用偏光鏡? 星鏡? 減光鏡? 黑卡? 經過考慮後才會按下快門；當然，要做到這樣並不是一時三刻便可以，所謂台上一分鐘，台下十年功，沒有人生下來就會懂得攝影，這是知識和經驗的結合。當你要成為一個前期的攝影者，最基本你需要的是器材，但成本可因應自己的需要去決定，以單反為例，一顆不俗質素的鏡頭動輒以數千、甚至數萬為單位計算 ，

想破產，玩單反 當日入手小小白IS的紀念照

亦有一些俗稱「窮人三寶」的鏡頭價錢較為相宜的，配件也是因應自己的需要，例如想消除水和窗戶的反光可以買偏光鏡，想在日間以較慢的快門拍攝可以買減光鏡等，是十分隨意的。

可以拍出特別散景的卡紙

後期製作

正如前文所說，要在按快門後便獲得令自己滿意的作品，是需要經過一定程度的努力才可達到的，但難道攝影新手便一定不能得到滿意的相片嗎? 這時候後製便是一個選擇了；後製指的是後期製作，主要是為相片作出一些修改，達至拍攝者真正希望得到的效果，常見的後製軟件有大名鼎鼎的Adobe Photoshop、PhotoImpact、Photocap、國產的光影魔術手等；通常只需按按滑鼠，便可提升相片的吸引力，簡單的例如為曝光不足的相片補光、加強飽和度 落味精、模擬柔焦、移軸等等的效果，複雜的甚至是能製作一些在前期製作無法達到的相片，例如HDR(將不同曝光值的相片合併，達至光位不過曝，暗位也能清晰表達)、合併景深(將不同景深的相片合併，增加清晰的部份)、全景相(將不同角度的相片合併，以普通鏡頭製作出超廣角且高像素的相片近期本人最愛)、artfilter(為相片改變不同的風格達至不同的藝術效果)、女仕最愛的PS 裝甲(指相片經photoshop 修圖， 無論身形、去痣、美肌等美化)等。

隨意在Google圖片游走也可找到不少高手的作品
圖片來源:http://www.vincentchow.net 

小弟最近很喜歡的全景相

HDR的示範
圖片來源:http://cache.gizmodo.com 

聽起來好像很不錯，但其實後製不是萬能的 雖然已經很強，最簡單的是相片的構圖，如果相片本身的構圖不吸引，如何後製也是拯救不了；同時，後製相片往往所要花的精神和時間會比前期攝影所花的數倍，甚至數十倍！ 另外，往往後製過的相片很容易會令人感到不自然的違和感，這種感覺在前期製作的作品是不會出現的 當然這也是取決於後製的功力。成本方面，除了相機本身以外， 要投資的是軟件，功能公認最強的Adobe Photoshop商業版單售$8230，如果只要簡單效果可以考慮免費軟件例如Google Picasa、光影魔術手等，最重要的是電腦，在香港這個科技普及的地方今時今日大多數人也會擁有 玩得起相機買唔起電腦? 。

雜碎意見?

在本人來說，本人是學習Photoshop先的，當時的本人還沒有相機，心裡只是希望能製作一些能與作業系統內置的桌布般質素的圖片，真正學習攝影是在擁有單反後的事，也許正因為本人是這樣起步，對於後製沒有其他人那般反感，以一種相輔相成的態度去看待；前期能夠做到的，當然最簡單快捷, 前期做的不夠的話，後製相片也是值得考慮的事，不必看到後製便視為牛鬼蛇神般對待，但後製的也不應以此所得的作品而感到自滿，畢竟這不是攝影的本質，一種輔助， 請以學海無涯的心態去學習攝影這一門創作的學問。剛剛學攝影的時候，本人也是逢相必P, 但隨著時間的歷練，現在的相片基本上沒有後製，頂多是修剪修剪而已，所以不必介意前期作品未如理想，進步不是想像的困難，一起努力學習吧：)